Solo Impression Inc. Visit

前天夜里看一场电影，被狠狠击中，内伤持续了42小时，焦虑得不能安心做事和睡眠，直到下午去Solo Impression被这些作品治愈。

Jean Shin

Detail/局部:

"A series of five, large-scale inkjet prints on fabric, And we move (Pause) is made up of three intersecting elements: video stills that show a dramatic close-up of a conductor’s back as he leads an orchestra, the compositional score of Czech composer Bedrich Smetana’s Ma Vlast, and the excerpted sound waves of the edited video’s audio of the performance. The video stills--capturing the moments of music and movement frozen in time--are printed above the musical score. The wavy lines of the audio levels are embroidered between the two, thus suturing the written language of music to the digital recording of one performance. Overall, the prints are distinct visual representations of music in relationship to time, and conceptually fuse the optical and the aural. "

Jean是长居纽约的韩国女艺术家。这套作品围绕斯美塔那的交响乐《我的祖国》为主题（韩国人怎么就那么深的音乐情节，我们学院作曲系三分之一都是韩国人，估计在白南准之前就埋下根了），整件作品印在棉布上，上半截是乐队指挥在音乐过程中背部衣褶变换的图像，中间刺绣的部分是音乐的数字波形图，最下面是乐谱，一件作品从不同角度视觉化了作为听觉对象的音乐，而且各种方式的融合让人舒服。

这作品是在Solo工作室做的，Judy是与其说是老板，倒不如说是首席艺术家助理，她自己几十年前毕业于哥伦比亚大学版画系，后来在Chelsea开了Solo Impression。合作方式其实也是半创作式的，有时候艺术家有观念来找她解决具体技术问题，也有的时候她冒几个方案然后联系她觉得合适的艺术家商量。所以她始终介于艺术家和经营者之间，这种状态让我向往。Solo是一版画制作工作室（除了不太做蚀刻版）它为艺术家提供技术支持和解决方案，同时出售作品，不过Judy的说法是“we don't use the word 'sell', we use 'place'", any way...它虽然也做推广也卖作品但又不是画廊，没有定期的展览项目和开幕、策展这些部件，工作室旁边有一小的展示空间，高兴了展几天，也不靠那展赚钱，开幕就端端酒碰几个人罢了。

Judy大概有60多岁了，留着诡异的长指甲，身材走形得厉害。她裹一件很旧的灰褐色毡子外套，胸前一副50、60年代才有的黑色大框眼镜，活脱像个巫婆，但怪怪的叫人喜欢。这工作室几十年了一直只有她和她的一个助手在。六点的时候夕阳斜照进工作室，透过脏乎乎的铁架窗子和疏斜的植物照在层层叠起的木质储画箱上，唱片堆了一地，Judy的灰猫在地板上晃荡着。Judy像是突然想起什么，于是说，”他们有时候来跟我要画，我觉得像是前阵刚做过的，可拿出来一看简直不能相信，那已经是25年之前的事了。”时光在这里，流淌得太快还是太慢了？